初心者の老人です

私が学生のころ、新しい動画？として

テレビが誕生しました。

それまで、動画といえば街の映画館で見る

映画だけでした。

映画好きだった私は、しばらく映画を見ていないと …

どうしても映画を見たくなることがありました。

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その私にとって、貴重な映画(動画)が

テレビ放送の開始とともに

家庭へ入ってきました。

街のニュース映画館でしか

見られなかった動画ニュースが

毎日、新しい動画ニュースが

茶の間のテレビ受像機で見られる

ことに、なりましたた。

ー　ー　ー

それは、私にとっても、日本人に

とっても、画期的なことでした。

いままで、街の映画館でしか

見られなかった動画が

家庭の茶の間にやってきたのです。

テレビ映画制作は、アメリカでは

ハリウッド、日本では映画撮影所が

主に制作していました。

テレビ放送局のフィルム放送は

１６㍉フィルム用のプロジェクター

でした。

テレビ局の映写機が

１６㍉でしたから日本の

撮影所で制作されるテレビ映画は

最初から１６㍉カメラでスタートしました。

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劇場映画制作の３５㍉カメラと

テレビ映画制作の１６㍉カメラを

単純に比べると、１６㍉カメラは

貧弱？です …。

ー　ー　ー

テレビ映画に初めて

出演される映画スターさんは

現場の貧弱な１６㍉カメラを見て

さぞ、ビックリされたことでしょう。

そこで、担当する映画スタッフは

大型のカメラを使用する劇場用映画制作を

「本編」といい、小型カメラで仕事する

テレビ映画をわざわざ、「テレビ映画」と

区別されていました。



新しく始まったテレビ局の

スタジオで制作される「テレビドラマ」で

使用されるテレビカメラは、レンズ４本の

ターレットの付いた大きなカメラでしたから

それなりに出演される俳優さんに威圧感が

ありました。

営業写真館のバカでかいカメラで

撮られるこちら側は、魂まで

とられるようにかんじられました。

写されるこちらは、狙われるカメラらに

よって、感情？が変わります。

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映画制作の現場での

カメラは主に米国製の

ＮＣミッチェルか

仏製パルボ など、大きな

カメラで撮影されます。

出演する俳優さんは、

劇場の観客を意識しながらも

目の前のカメラに向かって

演技をします …。

ー　ー　ー

出演する俳優さんにとって

目の前のカメラが大きくて

威圧感があれば、あるほど

演技に力が入るのではないでしょうか。

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次回に、劇場用の大型カメラと

テレビ映画制作用の１６㍉カメラを

比べて見ます …。

カメラの形態について、一言 …

昔、記念写真は街の写真館で

撮ってもらっていました。

写真館の写場のカメラは、物々しい

かたちをしていました …

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何所の写場でもアンソニーという

大きなカメラで撮影されていました。

感光材料は、４×５判の乾板(かんぱん …ガラス板) で

撮影されます

ー　ー　ー

写真館の技師(カメラマン)は

厳かに「ハイ撮ります …」と

合図します。

その大きなカメラを見ていると

こちらの魂まで獲られるうに

感じられました …

ー　ー　ー

写されるカメラが小さなデジカメや

スマホなどで、撮られるときは

何も緊張しないのですが …

カメラの形や大きさによって

写される我々の気分は大きく変わります。

撮影所の知り合いにいま、

どんな仕事をしていると

聞いたことがありました。

その知り合いは、いまは

テレビ映画制作と云います。

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撮影所で制作するのは劇場用映画

でしたから …、劇場用映画のスタッフは

本編(ほんぺん)制作と云っていました。

本編にくらべてテレビ映画制作は何となく

軽く聞こえました …

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劇場用映画の制作は

３５㍉フィルムを使って

ミッチェルカメラで撮影します。

一方、テレビ映画制作は

３５㍉フィルムの約半分、巾の

１６㍉フィルムカメラで撮影します。

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撮影現場で３５㍉カメラ(本編) と

１６㍉カメラ(テレビ映画) を比べて見ると

１６㍉カメラは小型で軽々しく見えます。

テレビ映画撮影現場では軽々しく見える

１６㍉カメラを見て、スタッフ、俳優さんには

仕事自体も軽々しく見えるのかも知れません …

日本のテレビ映画は、１６㍉フィルム使用の

カメラ(動画)で、始まりました。

日本のテレビ映画が１６㍉フィルムでスタート

したのは、テレビ局の映画プロジェクターが

１６㍉フィルム用だったからです。

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このテレビ局の１６㍉フィルムプロジェクターは

主に、ニュース番組で使用していました。

このプロジェクターをテレビ映画放送にも

使いますので …

テレビ映画は１６㍉フィルムで制作されました。

ー　ー　ー

劇場用映画は３５㍉フィルムで制作されます。

これは世界の標準です。

そこで、劇場用映画制作３５㍉カメラと

テレビ映画制作の１６㍉カメラの大きさを

比較すると、テレビ映画制作のカメラは

かなりコンパクトな機械です

連続時代劇テレビ映画、

「暴れん坊将軍」がフィルム制作から

ビデオ撮りになりました。

フィルムからビデオテープにと

いうのは世の流れとして

しかたがないのでしょう。

ー　ー　ー

タイトルを見ると

フィルムの現像から

仕上げまで引き受けていた

東洋現像所という名前が

イマジカに変更されています。

それと、ＶＴＲ編集とありますから

ビデオテープ制作にすべて、切り替えられた

のでしょう …

ー　ー　ー

主演の松平健さんはじめ、出演される

俳優さんの顔色が自然になりました。

改めて俳優さんの健康的な肌色を

見ていると、私には画面が現代的に

見えます。フィルム制作のときの俳優さんの

白塗りの肌色が時代劇にマッチしていたように

感じました。

ビデオテープレコーダーが

小型化されました。

テレビ局以外の

プロダクションや、

テレビ映画をフィルムで

制作していた映画会社でも

フィルム制作からビデオテープ制作に

切り替えるようになりました。

ー　ー　ー

私は再放映、再々放映していた

東映制作の「暴れん坊将軍」を

楽しんでいました。

この時代劇は長い間

フィルム制作でしたが

何時からか、ビデオテープ制作に

切り替わりました。

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東映時代劇は独特の時代感を

フィルムを使って表現していました。

出演する俳優さんのメーキャップでの

肌色は時代劇らしい白塗りで私は好きでした。

連続時代劇が続くなか、ビデオテープ制作に

切り替えられたのを、見ました …。

ＥＮＧスタイルのニュース取材で

野外で同時録音が可能になりました。

このスタイルはニュース取材だけに

止まらず、他の番組でも使われました。

例えば、有名人のインタビュー番組でも

テレビ・スタジオ以外の場所で

制作が可能になりました。

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いままで、テレビドラマ制作では

映画のようなロケーションが大変でした。

しかし、このＥＮＧスタイルを応用すれば、

ロケーションのためにテレビカーを

出動させなくても、小規模にロケーション制作が

可能になりました。

ー　ー　ー

以後、テレビドラマでは、必要に応じて

ロケーションが使えるようになりました。

銀塩フィルム取材だったテレビニュース、

劇場のニュース映画で、不可能だつたのは、

同時録音取材でした。

それが、ビデオテープによる

ENG取材では現場での

同時録音が可能になりました。


ー　ー　ー

街頭ニュースで

その辺を歩いている人に

マイクを向けて映像と同時に、

音声も取材できることになりました。

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同時録音スタイルの取材では

カメラマンと、音声担当の係は

シュアの４チャネル、小型ミキシングアンプを

首から提げて音声を録音しました。

このシュア、ミキシングアンプの

電源は乾電池でした。

マイクロフォンは細長いゼンハイザーの

指向性に風防を着けたものが使われていました。