音まとめ

ビートルズ、ジョージ・ハリスンがギターを手に取ることになった経緯が新刊に掲載
2024.4.10 水曜日 NME Japan
https://nme-jp.com/news/141585/


ザ・ビートルズのジョージ・ハリスンはギターを手に取ることになったきっかけについて新刊に逸話が掲載されている。

4月11日に刊行される『オール・ユー・ニード・イズ・ラヴ（原題）』は「ザ・ビートルズとその終焉に関する画期的なインタヴュー本」と評されており、ザ・ビートルズのマネージャーであるブライアン・エプスタインのパーソナル・アシスタントだったピーター・ブラウンとスティーヴン・ゲインズの共著である『ラヴ・ユー・メイク』のインタヴューで構成されたものとなっている。

あるセクションではジョージ・ハリスンがミュージシャンになろうと思った最初に興味を持った時のことが語られている。

「12歳くらいだった頃は大きなモーターボートとか、南国の島とか、暗くて寒いリヴァプールとは違うものを夢見ていたことを覚えている」とジョージ・ハリスンは1980年にピーター・ブラウンに語っている。「クリフ・リチャードを観に行って、くだらないと思ったことを覚えているよ。自分のほうがもっとうまくやれるってね」

こうした思いからジョージ・ハリスンは自身のギター・プレイを極めていくことになったが、クリフ・リチャードはザ・ビートルズがアメリカで成功したことを羨んでいたことで知られている。

1964年、クリフ・リチャードは『エド・サリヴァン・ショウ』でのザ・ビートルズによるパフォーマンスについて次のように語っている。「バカげているね。みんな、僕のことを忘れたのかい？ 一体どうなっているんだ？」

なので、ザ・ビートルズとクリフ・リチャードは競争関係にあったものの、ジョン・レノンはクリフ・リチャードが現れなければ、イギリスの音楽は違ったものになっていたとかつて語っている。

「クリフ・リチャードと彼の“Move It”の前はイングランドに聴くに値するものなどなかったんだ」とジョン・レノンは語っていたという。

（※以下略、全文は引用元サイトをご覧ください。）


●Cliff Richard & The Shadows - Move It (The Cliff Richard Show, 19.03.1960)
https://www.youtube.com/watch?v=k5mIq3yF6Nc

ポール・マッカートニーの息子ジェイムズの新曲はジョン・レノンの息子ショーンとの共作曲
2024/04/13 05:54掲載 amass
https://amass.jp/174456/

●Primrose Hill
https://www.youtube.com/watch?v=8ntPFNFbPb0



ポール・マッカートニー（Paul McCartney）の息子であるジェイムズ・マッカートニー（James McCartney）は4月12日にリリースした新曲「Primrose Hill」は、ジョン・レノン（John Lennon）とオノ・ヨーコ（Yoko Ono）の息子であるショーン・レノン（Sean Ono Lennon）との共作曲であることを発表しています。YouTubeほかで聴けます。

ジェイムズはSNSにこう投稿しています。

「“Primrose Hill”登場！　親友のショーン・オノ・レノンと共作した最新曲を共有できることにとても興奮しているよ。この曲をリリースしたことで、僕たちは本当に始ったんだと感じているし、これからも皆さんと音楽を共有できることをとても楽しみにしています。

この曲を楽しんで、“Primrose Hill”のミュージック・ビデオ・コンテストにぜひ応募してください！応募の締め切りは来週です!」

父親のポールはSNSにこう投稿しています

「息子のジェイムズが“Primrose Hill”という新曲を出したのでチェックしてみて！　この曲を共作したショーン・オノ・レノンにたくさんの愛をこめて」

（※以下略、全文は引用元サイトをご覧ください。）

ギブソンSGはバランスが悪い上に伝統の折れやすいネック構造で補強してないため
弱点を解消しまくったレブスターの方が圧倒的に利便性が良い

Best Herbie Hancock Albums: 20 Essentials From The Legendary Jazz Pianist
Published on April 12, 2024　　By Charles Waring
uDiscoverMusic ※DeepL翻訳
https://www.udiscovermusic.com/stories/best-herbie-hancock-albums/


■ハービー・ハンコックのベスト・アルバムを聴けば、このジャズ・ピアニストがあらゆる機会をとらえて垣根を取り払った音楽的開拓者であることがわかる。

1940年4月12日生まれのハービー・ハンコックは、60年近くレコードを作り続けている音楽のパイオニアである。
1962年、トランペット奏者ドナルド・バードのサイドマンとしてレコーディング・デビューを飾ったのを皮切りに、彼の長く曲がりくねった、そして、まさに魅力的であるキャリアは、様々な音楽的風景を探求してきた。
ビバップからヒップホップまで、ハンコックはあらゆるジャンルをこなし、ベスト・アルバムは、最先端のアヴァンギャルド・ジャズから、フロアを埋め尽くすディスコ・ファンク、雰囲気のある映画音楽まで、一見相容れないように見えるスタイルの数々を通して、このピアニストの軌跡を描いている。
ジョニ・ミッチェルやシンプル・マインズのポップ・アルバムにも参加し、サンタナ、ポール・サイモン、ノラ・ジョーンズ、スティングらとレコーディングを行なった。

ジャズ・ピアニストとしてスタートしたハンコックだが、その音楽的好奇心はジャンルを超えて彼を導いてきた。
ここでは、リーダーとしてもサイドマンとしても活躍したハービー・ハンコックに敬意を表し、彼のベスト・アルバム20枚をランキングする。（※中略）


■Herbie Hancock　20 best albums


1: Maiden Voyage (Blue Note, 1965)

2: Head Hunters (Columbia, 1973)

3: Empyrean Isles (Blue Note, 1964)

4: Takin’ Off (Blue Note, 1962)
5: Future Shock (Columbia, 1983)
6: Speak Like A Child (Blue Note, 1968)
7: Gershwin’s World (Verve, 1998)
8: Fat Albert Rotunda (Warner Bros, 1969)
9: The New Standard (Verve, 1996)
10: Sunlight (Columbia, 1978)

>>11位以下は省略。



1: 『処女航海』
https://www.youtube.com/watch?v=EWC5x9G45yo

ハービー・ハンコックのアルバム・ベスト20のトップは、1965年に録音された5枚目のこのアルバムだ。
この頃、24歳のハンコックはマイルス・デイヴィス・クインテットで演奏し、メロディ、リズム、ハーモニーへのより探求的なアプローチでジャズの領域を広げることに積極的な関心を寄せていた。
航海をテーマにした『Maiden Voyage』では、ベーシストのロン・カーター、ドラマーのトニー・ウィリアムズとともに、サックス奏者のジョージ・コールマン、トランペット奏者のフレディ・ハバードとともにモーダル・ジャズを取り入れた。
ゴージャスなタイトル曲は、ハンコックの最も有名な曲のひとつであり、多くの人にカバーされている。このアルバムからは、名曲 "Dolphin Dance "と "The Eye Of The Hurricane "も生まれた。このアルバムは、シカゴのピアニストの音楽的試金石となっている。
Essential track: 『処女航海』

2: 『ヘッド・ハンターズ』
https://www.youtube.com/watch?v=WYRrIBqKsJ4

ムワンディシ・バンド（Mwandishi band）の難解で抽象的なサウンドの音楽が多くのリスナーと結びついていないことを懸念していたハンコックは、コロムビアからの2枚目のアルバムで方向性を根本的に変えた。
ジャズの即興演奏と、スライ・ストーンやジェームス・ブラウンにインスパイアされたエレクトリック・ファンクのグルーヴを融合させた『ヘッド・ハンターズ』はベストセラーとなり、ハンコックを正真正銘のジャズ・スーパースターへと変貌させた。
Essential track: “Chameleon”

（※以下略、全文は引用元サイトをご覧ください。）

余りにも金欠でそうせねばならんくなった...

これネットが発達した弊害だろ

布袋さんみたいに元々ギタリストだった人以外で誰かいる？

アルペジオより簡単な初級テクニックだと思うが

リズムのパターンさえ一通り覚えればその通りに動くだけなのでは！？